变换模式

　　如果你每天晚上都去听一个爵士乐队演奏同一首曲子，一个月下来，你会发现他们演奏的效果根本没有完全一样的时候。比如，某天晚上这个乐队可能用中等强度的节奏来演奏经典爵士乐曲《你就是一切》（AlltheThingsYouAre）；到了第二天晚上，演奏可能就变成了高强度、快节奏的比波普风格；第三天晚上又变成了缓慢动人的民谣曲调。乐队还可能变换乐器，某天晚上可能使用全套乐器演奏一支曲子，而另一天晚上可能以吉他和萨克斯管为主要特色。变换模式不仅能够保持听众对音乐的新鲜感，而且能让乐师们始终有新的演奏思路。

　　这同样适用于你和你的创意项目。变换风格有助于你在冷启动时发现令人兴奋的火花，让你在整个创意过程中始终有新鲜的想法。下面列出了一些变换模式的方法：

　　每次进行头脑风暴都使用不同的房间

　　每次会议都以不同的热身练习开始

　　频繁地调整会议议程的顺序

　　在一天的不同时间举行会议

　　在创意交流的过程中，你也可以尝试变换模式。比如，你可以挑战一下团队成员，看他们能否只关注创意项目的开端，然后再让他们只关注结尾。某一天，你可以让团队成员思考稳扎稳打的细微主意，第二天再去思考更具冒险性的、改变世界的创意。这一天，或许你们只考虑某种具体类型的客户，另一天则针对另外一个目标群体。这次会议可以侧重低成本的解决方案，下次会议再去考虑代价高昂的解决方案。像爵士乐大师那样变换风格可以开启潜藏的创新力宝藏之门。

　　效法大师

　　研习爵士乐时，学生不仅要学习演奏技巧，还要花费时间向大师学习。了解德克斯特-戈登（DexterGordon）是如何创造独奏曲的，桑尼-罗林斯（SonnyRollins）是如何让人兴奋的，或者奥斯卡-彼得森（OscarPeterson）是如何利用八度音阶这一特殊技巧的，这都有助于崭露头角的爵士音乐家获得灵感和思考问题的视角。研究大师的演奏对有抱负的音乐家还有另外三方面的好处：可以提供一个作为发展基础的背景和历史平台，提供灵感和创意之源，以及提供乐师面对新的挑战时可以作出改变的具体概念。

　　通过借鉴创意和革新大师的技巧，你可以获益良多，你可以在图书馆或网站上找到他们的信息。爱迪生会如何应对你面临的产品设计挑战？爱因斯坦是如何开展研究的？遇到问题时，亨利-福特会怎么做？需要变换视角时，毕加索会去哪里？Facebook的创始人马克-扎克伯格会如何抨击你的社会媒体新战略？

　　我有一些连复段就是从演奏爵士乐的吉他大师韦斯-蒙哥马利（WesMontgomery）身上学来的。有时候在独奏的过程中卡壳了，我就会即兴插入这些装饰乐句，不仅是为了恢复演奏状态，也是为了激发创意。有时候我会尝试一下麦考伊-泰纳（McCoyTyner）的"四度和声"技法-一种不同寻常的、创造性的和谐技法-来让大脑体验新的可能性。

　　为了利用由来已久的这种效法大师的做法，你应该尽量发现一些可以用作创意装备的模式或方法。首先，你可以从向任何领域（商业、艺术、科学、政治等）的一位传奇人物学习一两种方法做起，看看是否可以把他们的创意拿来解决自己面临的创意挑战。在你的创新力不断提升的过程中，你可以不断增加自己的创意装备，不知不觉地，你就会具备大师那样的创新力了。

本文摘自《创新五把刀》

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　　 面对瞬息万变、竞争激烈的市场，每家企业从产品研发、设计到营销、服务，无不挖空心思，试图推出石破天惊的“杀手级创意”。但是我们却不难发现，无论企业的制度如何健全，企业在面对“创意”时却全然束手无策，没有一套标准的开发流程和管理方法，只能依赖天才或全凭运气。